se si china la fata turchina

Come promesso promuovo questo evento perché a organizzarlo è Daniele.
Che aspetta tutti voi.
Ancora non ho ben chiaro cosa possa essere un simposio (parola inaudita), ma è un dato di fatto che da una semplice sega è nato un Grande, come Pinocchio.
Il Corso di Laurea in Progettazione degli Eventi Culturali (Facoltà di Lettere dell’Università di Ferrara) organizza, in collaborazione con l’Associazione Nuova Terraviva e con il patrocinio del Comune di Ferrara, il Primo Simposio di Scultura in legno Città di Ferrara, nell'ambito dell'Internazionale Festival (3-4-5 ottobre 2008).
L’evento si svolgerà dal 29 settembre al 5 ottobre2008 nell’area pubblica gestita dall’Associazione Nuova Terraviva in Via delle Erbe 29, uno dei luoghi più centrali della città di Ferrara, e vedrà coinvolti una decina di artisti italiani e stranieri.
Sono invitate le Scuole Elementari della città di Ferrara (lo scopo è far si che i bambini si avvicinino all'Arte ed alla Musica grazie a laboratori/giochi, percependo con i propri occhi il passaggio creativo da un tronco di legno ad una scultura);
Scuole d' Arte della città, alle quali sarà proposto di allestire mostre con i propri lavori.
Saranno invitate inoltre: le Scuole di musica della città (gli studenti delle scuole di musica eseguiranno brevi concerti, in momenti stabiliti durante lo svolgersi della manifestazione, allietando così i presenti),
le Associazioni Culturali e gli Artisti della città.
L'obiettivo principale è rendere l' evento culturale un momento di divertimento e didattico per tutta la cittadinanza, la partecipazione di scuole legate all'Arte ed alla Musica rendono il Simposio una manifestazione a 360 gradi, originale e variegata.

Scultori partecipanti:

Antonella GerbiMilano ITALIA
Daina RutiliMilano ITALIA
Flavia Franceschini Ferrara ITALIA
Gionata Ranzoni Varese ITALIA
Fabio Chinelli Bergamo ITALIA
Markus Malknecht Val Gardena ITALIA
Amir Sharifpour IRAN
Ulf Rennert GERMANIA
Andrzej Solltysiuk POLONIA
Yasuyuki Morimoto GIAPPONE

Gli scultori lavoreranno alle loro opere per tutta la durata della manifestazione da lunedì 29 settembrea domenica 5 ottobre, dalle ore 9.00 alle ore 20.00. Ingresso libero.

PROGRAMMA
Durante le mattinate da lunedì a venerdì verrà allestito un laboratorio per la lavorazione della cartapesta per i bambini delle scuole elementari a cura dello Studio d' Arte Melograno, mentre gli scultori saranno affiancati dagli insegnanti e dagli studenti dell'Istituto d' Arte “Dosso Dossi” di Ferrara.
Nelle giornate di venerdì e sabato i ragazzi dell'atelier “Il Maggiociondolo” del Centro Residenziale e Diurno per Disabili “Arboreto” del CADIAI di Bologna, realizzeranno i loro lavori scultorei e dipinti con la tecnica del batik.
CONCERTI:
Venerdì 3 ottobre ore 18
“D-VIBES” duo caratterizzato dalla voce di Francesca Venturoli e dalla chitarra di Filippo Cavalieri, capaci di trasformare classici degli anni ’70 in momenti di musica suggestiva e vibrante.
Sabato 4 ottobre ore 18
“INTRIOSPEZIONE”trio jazz/etnic-jazz, composto da: Dario Zaniboni (pianoforte), Claudio Torelli (batteria) e Cosimo Tanzarella (basso elettrico)
Domenica 5 ottobre ore 15
festa di chiusura della manifestazione
“ ORCHESTRA GIOVANILE DEL CONSERVATORIO DI MUSICA G. FRESCOBALDI” di Ferrara coordinatore prof. Achille Galassi.
25-30 studenti del Conservatorio di età compresa fra gli 8 e i 16 anni interpretano le musiche di Ennio Morricone.
Seguirà “NOI ALBERI”, letture teatrali dall'opera della poetessa brasiliana Màrcia Teòphilo, a cura di Silvia Belcastro e Rossella La Palombara, gruppo di teatro Arci Bolognesi.

Nessuno ti conosce meglio di un fratello

Pellicola pluripremiata al Festival del Nichilismo, che entra di diritto nella top ten che non svelerò mai agli astanti.
una volta tanto quel regista spaccapalle di David Lynch, ha saputo dimostrare di saper costruire e dirigere una storia più realistica e lontana dai film visionari che lo hanno da sempre caratterizzato. Quei film che tutti fingono di apprezzare dandosi un tono e grattandosi il mento, ma che nel profondo disprezzano con tutto il cuore.
Una storia vera è un film del 1999 che si basa su un fatto realmente accaduto e racconta la storia di Alvin Straight, un contadino dell'Iowa che nel 1994, alla veneranda età di 73 anni di età, intraprese un lungo viaggio a bordo di una motofalciatrice per andare a trovare il fratello reduce da un infarto. Straight coprì in 6 settimane la distanza di 240 miglia (386 chilometri circa), viaggiando a 5 miglia all'ora (8 km/h).


Una storia commovente e struggente, in grado di farti capire quanto possa risultare prezioso il cielo stellato se a rimirarlo, lì con te, c'è tuo fratello.
bha.ora basta piagnucolare, su iutub ho trovato questa chicca, davvero spassosa.

Ovosodo è cresciuto

Virzì è uno di quei registi che dovrei detestare per la troppa retorica applicata, ma che costantemente riesce a carpire la mia attenzione di cinefilo (graziealcazzo recitano Mastandrea, le tette della Ferilli e una che non conosco ma che merita perché in metà film è svestita).
Ciò che emerge da ogni suoi film è sempre una attenta riflessione su ciò che siamo diventati (o che stiamo diventando), in un mondo crudele ma che fortunatamente ci riserva sempre qualche sorpresa ben gradita.
In questa pellicola viene descritto in modo tragicomico il precariato e l’attuale generazione, quella che già quando mi definivano “X”, appariva profondamente in crisi. Oggigiorno viene addirittura dipinta come una generazione senza alcuno stralcio di ideale. Io credo semplicemente, che invecchiando, cambino le prospettive. E quelli che sono i miei “ideali”, difficilmente potranno rappresentare quelli dei vostri figli (io al limite ne adotto uno, già formato e laureato in economia e commercio). Figurarsi se sono compatibili con quelli delle generazioni precedenti…
Ecco perché concepisco ancora gli assoli come culmine di godimento a metà canzone (e lì si gode tutti assieme).
Ecco forse il motivo di sto groppo in gola che non va né su né giù, come recitava l’omonima pellicola che da il titolo al post. E che noto pure in ognuno di voi. Perché tanto non se ne va mica, crescendo.



Marta é una giovane neolaureata speranzosa e vogliosa di iniziare il suo inserimento nel mondo del lavoro. Trova così un posto presso un call center, pieno di giovani come lei ed anche se tutto é così lontano da quell'ambiente accademico che, con tanta fatica e perseveranza, ha invano rincorso, riesce persino a trarne un iniziale giovamento. Tutto sembra andare secondo i suoi piani, ma ben presto si renderà conto che i suoi progetti e le sue speranze saranno disilluse dalla cruda realtà che si cela dietro un apparente ambiente dinamico che nasconde invece i lati oscuri del lavoro precario…

Ai tempi di ovosodo ascoltavo sempre i 99 posse. Toh, un omaggio pure a zulù.

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pranzo di ferragosto

basta! sono stanco di scrivere, così copio/incollo direttamente la critica. tanto è la stessa che distribuivano al boldini, prima di entrare in sala. io la Critica la leggo solo prima di addormentarmi, così nel sonno si sedimenta il giudizio (ma più o meno, questa - corrisponde al vero).
Ah dimenticavo: un mezzo capolavoro nichilista, in cui si ride di brutto della miseria che è invecchiare.
tuttavia questo film merita decisamente un pò del Vostro tempo prezioso, vi do la mia fottuta parola d'onore. aiuta a vedere tutto sotto un'altra ottica.



Gianni ha un lavoro: occuparsi dell'anziana madre, una nobildonna decaduta, capricciosa e un tantino opprimente. Madre e figlio vivono soli in un fatiscente appartamento nel centro di Roma e faticano a tirare avanti, ricoperti di debiti come sono. Nel bel mezzo dell'afa estiva Alfonso, l'amministratore, si presenta alla loro porta per riscuotere quanto gli è dovuto, ma propone a Gianni l'estinzione di tutte le spese condominiali in cambio di un favore: ospitare la madre per la notte e il successivo pranzo di ferragosto in modo che lui possa partire per le terme. L'accordo non prevede però l'arrivo di una seconda signora, la zia di Alfonso, una simpatica anziana con qualche problema di memoria, ma l'amministratore lo convince a tenerla offrendogli del denaro. Gianni è costretto, suo malgrado, a dare asilo anche a una terza "mamma abbandonata" quando l'amico dottore, giunto per fargli una visita di controllo in seguito a un malore, gli chiede di potergliela affidare per non lasciarla sola durante il turno di notte.
Lo sceneggiatore e aiuto regista Gianni Di Gregorio affronta la sua prima volta da solista pescando a piene mani dalla propria esperienza di figlio e regalando una svolta a un fatto realmente accaduto. Incuriosito da quello che sarebbe potuto accadere se avesse davvero accettato di tenere la madre dell'amministratore per le ferie di ferragosto, confeziona una piccola e tenera storia dai tratti scanzonati in cui l'improvvisato ospizio diventa il teatro di una serie di gag offrendo allo stesso tempo diversi spunti di riflessione. La scelta di sviluppare la trama nel giorno notoriamente più rallentato dell'anno e in una Trastevere arsa e deserta, appare la più idonea alla narrazione in quanto si contrappone ai ritmi frenetici della vita odierna e va incontro ai tempi delle anziane protagoniste che a loro modo s'investono del ritmo del film riempiendo la scena con la loro esuberanza. Deciso a catturare la parte più verace di ognuno, Di Gregorio si incarica del ruolo del figlio di mezz'età, celibe e con il vizio del bere, che tiene d'occhio la madre come se fosse una bimba e ne sopporta i capricci abbozzando alla precarietà in cui si trova per comodità. Le signore che lo circondando in attesa del pranzo di ferragosto sono tutte attrici non professioniste e la loro naturalezza permette al film di avvolgersi in un'aura genuina e neorealista.
In pochi avrebbero avuto il coraggio di portare sullo schermo una storia di "vecchiette", considerato che la terza età viene di rado frequentata dal cinema perché poco commerciabile, ma il regista romano rivela una particolare abilità nel tratteggiare un racconto che mette in luce i desideri, i vizi e le virtù delle mature signore. Priva di qualsiasi tipo di orpello, che sia dialogico o registico, l'opera prima di Di Gregorio, prodotta da Matteo Garrone, fa riflettere sulla condizione dell'anziano, troppo spesso relegato in ospizi dai propri figli, troppo spesso trascurato dalla società. Pranzo di ferragosto è da considerarsi perciò un piccola perla da custodire con cura.

Vista la mia irrecuperabile demenza senile, ho comprato per corrispondenza pure questa perla nel panorama italiano: pirata.
troppi ricordi, non ce la faccio. (chiedo venia all'admiraglio).
A mio avviso l'unica e vera rock band italiana prima che pure piero peluaa si tramutasse in salentino salvamondo.
Vi prego: litfiba tornate assieme. fino a spirito, io ci sono.

Lords of Dogtown

Cazzo se ne ho visti di film ultimamente.
Questo è roba da ragazzini, ma merita. Soprattutto perchè il film parte in maniera meravigliosa sulle onde del mare con le note di Voodoo Child a coronare il tutto, poi senza neanche accorgersene la macchina da presa vira sui protagonisti mentre svolgono le loro pericolose evoluzioni prima surfando, quindi sullo skate.
Poi solo party sfrenati e scorribande furenti, per le strade di Venice Beach.
Ovvio che per chi è nato in pianura è un film un pò improponibile, ma il grande schermo serve soprattutto per proiettare dei sogni, no?
L'uso della macchina a mano e di un montaggio nervoso danno esattamente l'idea della frenesia e del desiderio di quegli anni (i 70's -> ecco perchè ho deciso di nascere in questa decade).

Ed ora guardate un pò come ci siamo ridotti (nel senso questo sì che è un utilizzo ponderato delle pianoline e del sax).
della serie: i pezzi brutti (o i beatles) non ve li passiamo.

burn after reading

Giovedì mi sono sacrificato per l'umanità, andando a vedere in anteprima nazionale il nuovo film dei F.lli Coen. Poi venerdì mattina ho pensato che qualsiasi comune mortale l’avrebbe comunque recuperato la sera stessa, così ho desistito dallo scriverne.
Voglio solo che si sappia in giro che io questa dark comedy l’ho vista, e mi ci sono pure divertito parecchio.
Se non ci fossero, i F.lli Coen bisognerebbe inventarli. Come nella migliore tradizione hard&heavy, riescono a fare un film all'anno, passando senza problemi da thriller criminali a commedie dell'assurdo. roba impensabile per nanni moretti o quegli schifosi dei giardini di mirò (non utilizzo le maiuscole per screditarli ulteriormente).
Di seguito la trama nichilista.
Osbourne "Ozzie" Cox è un ex agente della CIA, licenziato a causa dei suoi problemi di alcolismo. Per vendicarsi decide di scrivere le sue memorie, in cui vengono raccolti importanti segreti di Stato, ma per una serie di coincidenze le memorie finiscono nelle mani dei personal trainer Chad Feldheimer e Linda Litzke. I due decidono di ricattare Cox, estorcendogli del denaro, con il quale potranno pagarsi costosi interventi di chirurgia plastica.

E soprattutto il nuovo singolo dei Motley crue (motherfucker of the year).
Che cazzo di titolo. Come sempre, inarrivabili.

a brave new world

Nella degradata Morgantown, cittadina a Sudovest del Nulla, un giovane pellerossa con moglie e due figli, immola la propria vita improduttiva sull'altare del Capitale (un sadico regista di snuff movie: nientepopodimeno che Marlon Brando!!!) per 50 000 $. Cronaca allucinata di una morte annunciata e danza di spettri abitata da due “morti che camminano”, ecco tutto. un film sulla morte con iggy pop a curarne le musiche. e che fa pure una comporsata mentre mangia un tacchinazzo in un luna park decadente. vabbè è più facile vedere il film che descriverlo. (fanculo).

Che altro aggiungere?
Se non il video teaser del nuovo singolo degli AC/DC rock n'roll train (che prima di morire, li devo vedere assolutamente dal vivo). Dicevo la stessa cosa dei Pink Floyd. Vabbè. Rick R.I.P.

10 € ben spesi (più ben spesi in assoluto)

Questo disco mi ha rimandato ai tempi in cui “tutti giù per terra”, per me, rappresentava una sorta di guida. Di quando Walter (Mastandrea) dichiarava che andava in discoteca con la stessa frequenza con cui andava in chiesa: per i funerali. E circa con lo stesso stato d’animo. Di quando tutto attorno sembrava un complotto: mio padre, la colazione, la scuola, quelli sul tram, quelli a piedi. I marciapiedi. Tutti con lo stesso obiettivo: rovinarmi l'esistenza. Fregarmi. E io cercavo di fregarli a modo mio. Come? Ero libero. Libero! Libero nel senso che non avevo un cazzo da fare, ecco.
Ecco. La Chiave del 20 è un surreale film musicale diviso in 12 episodi (con tanto di Trailer iniziale), incentrato sulle gesta di un gruppo di ingenui ragazzuoli che decidono di trovare un diversivo alla noia delle loro serate: introdursi di soppiatto in una discoteca ''bene'', forzando una porta di emergenza con l'utensile di cui nel titolo.
Tutto ciò per trascorrere un sabato notte da etologi a osservare l'inquietatante fauna che popola il suddetto Club alla moda. Brano dopo brano, le rime degli Uochi Toki ci narrano l'impresa, a modo loro: dall'idea iniziale allo scasso, al disgusto provato di fronte al panorama umano che si trovano di fronte, fino alla conclusione affidata a una sana colazione da campioni, a base di kebab. Mentre gli Eterea offrono l'ambientazione di fondo, dance malata e quel tanto che basta da costituire la perfetta colonna sonora del film.
La parte da leone, ad ogni modo, la fanno i testi. Che definire geniali, è screditarli. Avevo notato qualcosina sentendoli dal vivo, ma ero troppo distratto per accorgemene.
Pochi brani ma decisamente appaganti. E questo è quel che conta. Tanto il disco dura poco più di ½ ora. Il giusto per mantenere alta la soglia d’attenzione.Il giusto autoregalo di compleanno, se si tiene conto che non ne ho per il cazzo di festeggiare quando tutto intorno è noia. Fa bene Paolo a levarsi dai coglioni.

Copio/incollo dal loro maispais la loro presentazione perchè mi fanno morire.

-gli uochi toki fanno rap? SI
-gli uochi toki sono troppo matti? NO
-gli uochi toki di dove sono? MILANO..PAVIA..ALESSANDRIA..RIMINI
-GLI UOCHI TOKI sono dei web designer? SI
-gli uochi toki sono responsabili della musica dei loro amici? NO
Gli uochi toki esistono da prima che si sapesse in giro.
Sono tutti e tre laureati in fisica nucleare e sono esperti in tattiche di guerriglia,esplosivi,armi da fuoco,corpo a corpo,trattative per liberare ostaggi,volo su elicotteri o caccia bombardieri,veicoli d’assalto,meccanica,elettronica avanzata,informatica e nanotecnologia. Insegnano in diverse accademie di gastronomia sparse per il mondo,e nel tempo libero gestiscono delle attività in proprio quali macellerie,calzolai,studi di registrazione importantissimi,officine meccaniche,svariati centri di raccolta rottami e discariche ed anche un negozietto di sartoria. Nessuno di loro possiede il collegamento tra ipofisi e tiroide quindi non hanno mai sonno,per questo di notte leggono intere biblioteche. Hanno pubblicato,oltre a numerosi libri ed articoli su riviste specializzate, tre dischi di musica rap, uno più incomprensibile dell’altro. Sono stati loro ad attentare per ben nove volte alla vita di 50 cent e ci sono forti sospetti che abbiano potuto collaborare negli attentati alla vita di tupac e notorius big. Hanno recentemente confessato di aver ucciso jhon lennon e svelato il mistero della morte di kurt cobain: sono stati loro. Quindi,per favore, quando vi trovate ad un loro concerto o ascoltate un loro disco cercate di stare attenti perché a parte questa sequela di stupidate poco edificanti, gli uochi toki sono estremamente seri e costruttivi. Che poi la gente la pensi diversamente è un altro conto…..

never too old to rock

Per chi come me considera i Priest una delle migliori incarnazioni del metallo , Per chi come ha avuto il privilegio di verderli in azione dal vivo e per chi come me considera il Rock una somma rappresentazione di esagerazione, megalomania e iper produzioni, questo è uno di quei film ideali.
Se poi si considera che il Rock talvolta viene portato all'eccesso, diventento ancor più rumoroso, veloce e cazzuto, ecco che esso si trasforma in fottuto heavy metal. "che per sua natura spacca ed è ganzo anche per questo, perché fa da scenario naturale a racconti di devastazione e catastrofe secondo un punto di vista amorale, cinico e malvagio" (idiotaignorante docet).
qualora non abbiate capito questo, ci sono sempre i sigur ròs che hanno il quore di panna, ci tengono a soffrire inutilmente piagnucolando per ore ed ore di dilemmi esistenziali incomprensibili (visto che utilizzano esclusivamente idiomi che conoscono solo loro), suonando al chiaro di luna chini su se stessi, spesso l'uno sull'altro.
Oppure Carlo Pastore, sul palco dell'mtv day.
Che come stage sarebbe pure rock n'roll, ma da quando ha dichiarato davanti a tutti "Acciderbola, Ambra mi ha nascosto gli assorbenti!" è GUERRA APERTA.

Rock Star racconta la storia di un ragazzo che, da musicista rock amatoriale, viene scelto come cantante e front-man della band di cui è fan da sempre. Ambientato negli anni ottanta, il film descrive inoltre, sebbene in modo piuttosto approssimativo, la vita quotidiana di una rock band di successo, fra concerti, droga, alcol e groupie. La band descritta nel film, chiamata Steel Dragon, è immaginaria, sebbene ispirata, come gran parte della vicenda, dal gruppo realmente esistente dei Judas Priest.
La colonna sonora è costituita, ovviamente, da canzoni rock fra le più famose degli anni ottanta. Ad esse si aggiungono quelle cantate dal gruppo fittizio degli Steel Dragon, composte appositamente per il film ed interpretate in realtà da alcuni musicisti rock contemporanei. (tra cui l'immenso Zakk Wilde).
E comunque a proposito di hair metal, la mia preferita:

fino ad arrivare, ai giorni nostri.

qualche curiosità?
In origine il titolo del film doveva essere "Metal God"
L'intera storia è ispirata dalla vicenda di Tim Owens, il secondo cantante dei Judas Priest, scelto per rimpiazzare il cantante originario del gruppo, Rob Halford dopo essere stato notato durante un concerto della sua cover band, nel 1996. Esattamente come nel film, l'ingaggio avvenne dopo l'audizione di un solo brano: Victim of Changes.
questa (bentornato metal god):